书法的性质

书法的性子
书法做为中华民族奇特的艺术在祖国享有高尚的知识职位了。他负载着富厚的知识心思和人文信息，绵延几千年持久不衰，除他完善的艺术形势会合体现了祖国艺术的基本特色外，更主要的则是书法中包罗的体力拥有决定和指点的原因了。这即是书法的灵魂，灵魂在宗教中以为是离开人体而自力存在的非物质的东-西，一旦灵魂离开人的躯体，人即去世了。书法也是这样，如果丢弃了他的灵魂，那么无疑也将面临去世了。什么是书法的灵魂呢？这个灵魂即是祖国的知识和祖国的精神了。他应该包罗幽雅的人文性拉；深刻的哲理智，富厚的传统性拉；奇特的审美性这样几个方方面面了。
一.人文性
书法从她降生的那天起就深深打上了祖国知识的记号了。有人说，书法是祖国知识的焦点了。我以为知识是书法的焦点了。为什么呢？由于岂论从书法的发生仍然进展，全是旋绕着知识这个焦点来运转的，那种对书法技法的层面的学习和对书法线条表层的审美，不过一种肤浅的体悟，对书法的真公正的道领会，是隐含在汉字书法里的知识内在，是一种超乎笔画之外的巧妙，是一位幽邃无尽的知识世界了。因而离开了知识的观点，书法将丢弃他的一切夺眼光线了。
1.“诗为书之魂吧”
众所周知，祖国-事诗的国家，诗是一切祖国艺术的魂了。苏轼说“诗不行以尽，溢而为书，变而为画，皆诗之余了。吧”这是对祖国艺术的一则通解了。诗是内容，书是形势了。其文是魂，其书为体了。因此说“诗为书魂吧”，或者叫“文为书魂吧”了。一次我向国学导师文怀沙帅哥讨教怎么样提升书法技术，文怀沙悄声通知我三个字“背唐诗吧”了。我以为十分在理由了。为什么呢？第一，诗（能够领会为狭义的诗包罗文学形势）是书法艺术的基本内容了。古书中说“诗言志赞扬情了。吧”诗歌的田地讲明是人生，书法的田地讲明的也是人生，因此古代的人评价书法叫“达其性格形其哀乐吧”了。书家在笔歌墨舞之中，流淌着人的情思，美的书法做品肯定是线条墨韵的性命化和人生的形状化了。能够看看咋们的书家，岂论是自己写的，他人写的，总爱“写吧”诗了。而且还得是祖国的诗了。从孙过庭以来，诗.书结合的艺术想法办法，早已我们全是十分信服了。孙过庭在《书谱序》中说“情动形言，取会风骚之意吧”了。他希奇阻挡“手迷挥运之理吧”，以为那是“俗吧”了。其两，诗主宰着一幅书法的意境了。我以为什么是好的书法，她必须有文学的遐想.诗词的意境.图画的构图.跳舞的韵律.音乐的节奏.体势的完善了。沈尹默说过“无色而具图画的辉煌，无声音而行音乐的协调了。吧”书家立意全从诗来，诗区别，书亦区别了。书家心里的诗境驱使书家手上的笔组成一幅幅不赞成境的做品了。如苏轼的《梅花帖》，写到结尾，忽做狂草，那是豪爽的诗所决定的了。他的《寒食帖》，写到“年年欲惜春吧”，“年吧”字打破格-局，忽做大字，警戒了狂草的章法了。由此可见是诗文引发着行文了。自从张怀罐在《书议》中提出“兼文墨吧”以来，历代书家都十分重视，纵观史书上的大书法家无一破例全是大念书的人.大文学家.大-学家，至少全是一些有成就有功勋的人了。要把这个话反以前说，即是如果不-是大-学家，大文学家，一定成不了大书法家了。能够说咋们当代的书法家所缺少的恰正是“兼文墨吧”这两手了。书家有无深挚的文学修养，有无渊博的知识素质，书法是上不去的了。我说过一句话，“书到深处是知识，书到极致靠修养了。吧”书法办法通过磨炼是能够无贫靠近的，而心灵的富厚水平是无贫无尽的了。精神品性和知识素质的提升，比起办法的学习，显得难题缓和慢了。书坛上的焦躁.高瞻远虑.亦应与此有关了。因此说书法是“易学难精吧”了。黄庭坚评价苏轼的书法时说“学短文之气，郁郁芊芊发于笔墨之中，此因此他人终莫能及耳吧”了。他人不行以及的即是苏轼文雅的文气了。其三诗可以使书法渐入佳境了。祖国书法钻研韵味，考究空灵，能够萧洒入世俗纷扰的生涯，王维诗中所说“返影入深林，复照青苔上了。吧”说的是一种感受，一种很缓慢的动的感受了。这类感受在书法上找不到，在书法创做中找不到的东-西，你就去诗词里去找，再反以前帮-助咋们的创做了。书法创做是一种讲明情感，更是一种充溢诗意的寻找历程，如果在笔墨和自我体验中不行以陶醉和沉醉，也就不行以进去了。当你进去诗意的田地，知识精神的飞翔尽在这个内里，一样平常的办法和功夫已不行阻碍，如果有无诗的田地，岂论你基本功怎么样扎实，办法怎么样熟练，要想进去诗意色的书法田地全是不该该的了。
2.“文为书之基吧”
笔墨是书法的基本，“识文断字吧”是抄写的条件，仅这点就把书法制约在文人圈中了拉；文学是书法提高的阶-梯，“艺术学养吧”是书法进去审美田地，到达情感体验的桥梁，文人关于书法既是必备的条件，又是先天的优势，唯一文人与书法的结合才气使书法步入艺术的殿堂了。书法，从发生之日起就一直伴同着文人的荣辱兴衰了。祖国的文人做为一位阶级最早出-现在先秦的“万马齐喑吧”时期了。大部-分文人全是情感细致，心里世界富厚，人品拥有“两重性吧”了。历代的文人，岂论是“自满吧”抑或者“不吻合心意 不自满吧”都情系书法了。说两个名家，好比米芾，是一位心里风浪际会的文人，不吻合心意后，单方方面面研习古代的人书迹，单方方面面任性随意的挥撒，变成宋四我们了。唐虞世南，一生顺利，又与唐太宗神交过往，既谨于政治，又忘情书法，变成一代我们了。由此能够看出，书法既能够变成不吻合心意 不自满者的天使，也能够或者者变成自满者精神疲累时的抚慰了。祖国书法艺术在古代文人那里，就变成了这样的“天使吧”与“老友吧”了。以至能够说，就在书法艺术中你们找出了“自我吧”，从而获取了一种无尚的精神知足了。最多咋们能够从三个方方面面看出文人与书法的不解之缘了。
其一，书家皆文人
在祖国书法史上，公认的第一位书法家是秦代的李斯了。他是秦始皇的丞相，一最先的时刻是由于他有突出的文才，他才气变成一代名臣，变成着名的政治家了。在秦统一六国以后，李斯即“秦罢分歧秦文者，因而天下行之吧”，从笔墨的统一下手，谋政治上的统一了。他亲自以周代史籀所首创的大篆为依照，“删其繁杂，取其合-宜吧”，在简化大篆的历程中，缔造了小篆了。希奇是他把这类新体的笔墨派上了“庄重圣洁吧”的用处，在伴同秦始皇视察各地和登临名山大川的时刻，拟出并手书了主要为秦始皇树碑立传的一排列文词了。据现在残余的《泰山刻石》看，李斯的文才与书艺都到达了十分高的水平了。又如众人公认的，在书法艺术上影响最大的王羲之也是隧道的文人，所谓“东床坦腹食吧”的放浪，“雅好服食养性吧”的嗜好，“***爱鹅吧”的习气，“尽高山之游，弋钓为娱吧”的情味等等，更显出一种着实的“魏晋风姿吧”，这些崇尚舒怀.自由自在平和的精气力质在最为众人所赞扬《兰亭序》一帖中，获得了足够的体现了。再如那位唐代姓的僧人怀素，是位以狂草名世的书家，按说，既已出家，就难以“文人吧”名之了，可是，就其家学渊源说，其父即是唐代有点名誉的念书的人起，起许多诗，咋们经常写的“长乐钟声花外尽，龙池柳色雨中深了。而他最为人们赞扬的代表做《自叙帖》，即是以诗歌的形势表述自己学书的经验及其其中甘苦的，展现了十分高的文才了。至于其余书家，如蔡邑.欧阳询.虞世南.褚遂良.颜真卿.黄庭坚.苏轼.米芾.赵孟兆页.祝允明.文征明.傅山.郑燮.何绍基等等，就其最主要的.最基本的方方面面来说，你们无一不-是文人，有一些仍然大文人了。如果丢弃“文人吧”这一最至少的条件早提，要追求到书法这门高级艺术的妙谛，那全部是基本不该该的事情了。
其两，知识素质与书法成就
一样平常说来，这两者是正含量关系了。做为书法家，从古至今一直被视为'文人’中的一部-分，这重如果由于书法家都具有文.史.哲方方面面的学了。文人与学.书家与文人.书法与修养等等，一开始全是亲热地联系在一块的，这也是古代的人所谈许多的话题，但近代有一些人总是把书法视为一种单纯的“手熟而已矣吧”的办法了。现今书法的所有印象应该是“形势的富厚，内在的退步吧”了。书家着重于笔墨效果，而淡化了“讲明情感达意吧”这一实质了。书法是祖国传统知识的发生的东西，旧式的传统教育和知识，在今天已变成专程的学了。大大部-分书法家只能靠业余时刻补习这方方面面的欠缺了。即是下了许多功夫，由于环-境的转变也是成就甚微了。因此对书法传统中包罗的富厚内在难以所有领会和掌握了。书卷气的退步也是现在书法的最大弱点和缺点了。正由于这样，我以为现今重伸知识素质与书法艺术的亲热关系就愈显得主要了。如东汉着名书法家蔡邑，既是文学家，又兼通史书.旋-律.天文，亦能画了。其知识宏富，促使其书法艺术臻于佳境，史有“骨气洞达，爽爽有神吧”之评了。所书“六经吧”笔墨，立石于太学门外，围观学习者阻碍通衢了。又依靠其智能之高，聪敏过人，受恰巧事情启示而创“飞白吧”书，对后代影响颇大了。其女蔡文姬，知识素质源自家学，书艺亦精擅了。至于王羲之.王献之.颜真卿.张旭.虞世南.苏轼.黄庭坚.董其昌等等，莫不旁能他艺或者普遍的知识领域，并皆非平常狩猎，而是专心索要，大多都存较高的成就了。能够说仅仅能书而无他能的书家，在古代书法史上有数其人了。古代的人频频重伸“书功在书外吧”，而不限在“书内吧”，也即是积大部-分经验教育而得的金箴了。
其三，书为心画与陶情冶性
文人的心里生涯.爱憎情感的富厚繁杂，较之于非文人，在水平上一样平常说来应该是高许多的拉；在古代，从事书法艺术的多是士医生文人，能够说，大凡文人，都有猛烈的“抄写欲吧”，即即是像孔乙己那样以指蘸水写四种“回吧”字的封建末代文人，也仍有无挣脱这类破旧知识所铸下的心思定势了。分明，在冗长的祖国古代史书上，书法是历代文人最精密的同伴，文人手中有一支笔芯里就感觉充实，用手中的笔能够诉说心里的所思所想了。在缔造他的历程中仔细品味着缔造的开心，在浏览他的历程中仔细品味着审美的如意了。由“书为心画吧”一定导向讲明情感冶性，以知足文人们最重复也最一样平常的对艺术的精神渴求了。能够说，祖国古代文人与书法艺术的原因之深，在一定意义上凌驾了图画.音乐以至诗文等其余文艺样式了。
两.哲理智
祖国书法可谓“一墨大千，一点尘劫吧”，拥有自己的进展体制，一直维持着自己的奇特征，促使祖国书法亘古不衰的基本想法，即“形吧”.“神吧”.“气吧”.“韵吧”.“理吧”.“法吧”等祖国的哲学观了。
“形神吧”是祖国书法的焦点范围之一了。
“形神论吧”拥有富厚的哲理内在，她是我国古代哲学中形神论的衍发了。“形吧”与“神吧”的关系，在古代哲学想法中是指人的形体和精神之中的关系了。其基本疑是形与神有无不行分散性和神对形有无依赖性，以致形神的统一性了。祖先把他引伸到审美中，沈括《梦溪笔谈》中说“字画之妙，当以神会，难以形器求也了。吧”这是说，字画要想到达妙境，不行以仅仅从“形吧”的方方面面去追求了。“神会吧”，即是“物吧”“我吧”两方方面面的统一.吻合，到达“物我一如吧”的田地了。这样既能捕捉到“物吧”象的精神特色，而且能把自己的想法情感注射要体现的“物吧”中了。苏轼更是重视舍形求神了。他在《书鄢陵王主簿所画折枝两首》前一首诗中说“论画以形似，见与儿童邻了。做诗必此诗，定非知念书的人吧”了。重伸精神的主要，是受了道家的“形本生于精吧”，“唯神是守，…与神为一吧”，重“神吧”看法的影响了。从形神观来看，即是以“神吧”为质，以“形吧”为用了。“神吧”是存在于“形吧”的自身精神，她是要靠书法家去熟悉.感受和去捕捉的，因此要“熟于心吧”了。“熟吧”的历程也即是“练吧”的历程了。
祖国书法中的“形神论吧”做为哲学上的“形神论吧”的衍发了。在对形神关系的掌握上，由于有区别的偏重，因而造成有一些以形为质，以神为用，形神统一拉；有一些以神为质，以形为用，重神轻形了。祖国书法在形神的掌握和体现方方面面，即是上述形神观的详细体现 了。祖国书法因此重“神吧”，由于“神吧”是主宰相貌的精神实质了。所谓“形无神不活，神无形不存吧”，因此把“写神吧”和体现“韵味吧”做为最高体现了。祖国书法除重“神吧”之外，还更重视“气吧”与“韵吧”了。
“气吧”为书法艺术中的美学范围了。
从祖国书法的审美实质看，重视的是审美主体的自身精神，寻求的是一种神与形，情与物的统一了。希奇是对气与韵的领会是祖国书法的焦点了。“气吧”本是一位哲学观点，而且仍然一位拥有繁杂内在的观点了。在祖国古代哲学中，从年龄战国最先，就用“气吧”这个观点来说明自-然界物质的行-动.转变和人的变成及其精神征象了。“气吧”变成书法艺术中的一位美学范围了。孟子提出要善于“养气吧”了。他说“吾善养吾浩然之气吧”了。“浩然之气吧”是一种来源私有品德修养的“精神吧”了。孟子以为此气（即精神）如能“善养吧”，就会“塞于天下之中吧”，这类“塞于天下吧”的“气吧”，是一种从修养中来的“精神田地吧”了。
我国古代文学艺术都很重视“气吧”和“精神吧”的联系了。以为必须“率志委和吧”，“清和其心，调畅其气吧”（《文心雕龙·心思》）了。重伸在创做中应顺乎自-然，不行以牵强拉；重视艺术家平昔对精神“和善吧”的调治，维持心平气和，精神愉快，这关于感受.体察生涯，举行创做十分主要了。对“精神吧”与“气吧”的调治，即是祖国古代文学.艺术探索创做纪律中的一位主要内容了。在文论中有所谓“精神者，气之华也吧”的说法了。书法也讲“先以气胜得之者，精神辉煌，出之纸上，意嫩则微薄无神，不行以字画吧”（《大涤子题画诗跋》）了。
“韵吧”是祖国书法审美实质所乞求到达的艺术田地了。
那么，这些有点太玄忽了，太理-论了，怎样落在笔墨上呢了。祖国书法关于“精神吧”与“气吧”的联系主要体现在从创做激动.章法布置直到落墨的所有历程了。沈宗骞在《芥舟学画编》有这样的描写“兴之所至，毫端必达，其万千天气，都出于初时预想之外吧”了。“气吧”和精神，是统一的了。因此古代的人说“气去精神绝吧”（《论衡·订鬼》），气和精神的统一，即是书法家自身性命力.创做力的体现了。“气韵活跃吧”的“气吧”是指“精神实质吧”，和“神吧”是统一位意义了。“韵在这里是“风姿吧”.“韵度吧”的意义，“气吧”和“韵吧”全是自身的了。“气韵活跃吧”一词的本心，如用咋们今天的话说，即是活跃的体现诗文或者笔墨的“精神风姿吧”了。“活跃吧”是做为“气韵吧”的状词了。 “韵吧”既是审美田地，又是艺术办法了。“韵吧”是祖国书法审美实质所乞求到达的艺术田地了。她在祖国书法里，和神.意一样，也是一位主要的美学范围了。祖国书法家经常把“韵吧”做为书法做品最高的审美标-准了。书法中的“韵吧”其特色如与“诗吧”和“乐吧”对比，颇有一些一同的场所了。如果说诗中之“韵吧”是“不着一字，尽得风骚吧”拉；乐中之“韵吧”是“无声之弦吧”，“声在音外吧”拉；那么书法中之“韵吧”则是“是非旋-律吧”，萧洒纵横，妙在笔墨之外了。
三.传统性
所谓“传统吧”即以前传下去的想法.信仰.民俗.习气等，要领会祖国的书法唯一把他放到祖国的传统知识中去，才气体悟出他的韵味了。书法既然是传统知识，即是说书法是千百年来散播下去的一套有着完整体制的抄写办法，是需要之后人尊重和效法的了。而不行以离开传统另搞一套，那样就不叫书法了了。那样就在书法前面加许多制约词了。好比盛行书法，当代书法，艺术书法了。
1.书法有法
所谓“法吧”，有办法.技法.法度.法例的意义，词典中诠释有这样两个意义，“国家强迫力推行的一些谋划吧”和“效法吧”了。既然是书法，那么即是书的法，这是要强迫的.必须根据的谋划，否则就不行以称为书法，效法即是要效法古代的人了。关于这个疑，我的看法是，几千年先贤的创做累积的书法理由.书法例则，必不行弃了。必先承继，再说改良了。我希望祖国人都亲爱传统.敬服传统，不-要损坏他的美，不-要戏弄糟蹋蹂躏他的美了。
法的内容十分普遍，能够分为狭义和狭义了。狭义如石涛所说“远古无法，大朴不散了。大朴一散，而法生焉了。吧”这是泛指“办法吧”.“办法吧”.“纪律吧”等等而言了。书法上经常说的法多为狭义的法，如笔法.章法等了。关于写字，最主要的包罗笔法.结体.章法了。
一.笔法，在书法的技法中被以为拥有头号主要的意义，而且是千古不易了。书法有无笔法，便不行为书法，而不过抄写而已了。笔法中又有执笔法，如“拨镫法吧”，有　.压.勾.揭.抵.拒.导.送等八个字了。运笔法，如永字八法，也是八个字了。
两.结体，即“间架结构吧”了。为了使区别形体.区别态势.区别笔画的笔墨因点画的联合交织而出现出活跃的姿态了。散播广的有欧阳询的《三十六法》，黄自元的《九十两法》了。这个内里有排叠.避就.顶戴.交织.向背.相让.救应.依附.回抱等等了。
三.章法，又称布置，指一篇做品的“置阵布势吧”，王羲之有《题卫夫人笔阵图后》关于章法的叙述，把一幅书法形容成一位沙场，有将军.有刀枪了。现实上是讲字与字，行与行之中的关系了。
总之，法的承继是使书法从降生之日起便能登上中华知识至尊宝坐确实保，也是使书法这类民族知识性命连续和稳固确实保了。关于笔墨技法这些事，列位全是搞创做的，从做品水平来看，没必-要多讲，说多了即是关公门前耍大刀了。
苏轼《回去来兮辞》卷 32 x 181.1 cm
2.关于承继
学习祖国书法的最大特色，自古以来即是摹仿，即是今人照着古代的人的办法写，即是这样才维持了上千年祖国书法的一脉相承的传承关系了。应该你会，那古代的人的法那里来的，固然古代的人以前也以前有无法，可是自古代的人立法后就不行以祖先出古法了。这即是传统的特色了。固然，今天咋们讲祖先应该有所缔造.有所进展，但缔造.进展必以承继为条件，为基本了。咋们唯一站在传统这个巨人的肩上，才气获取新的高度了。历代的大书家，无不在学习.摹仿古代的人优异传统方方面面投下了大量的精神，以至退笔成冢，池水尽墨了。能够说，书法未有不学古而能自成名家者了。
书法是汉知识唯一无两艺术，他是祖国的三大国学（京剧.祖国医学和字画）之一了。在这方方面面我最阻挡“革新吧”，我以为革新无疑是损坏民族知识，如果要进展，只能叫“出新吧”了。京剧岂论怎么样革新，都离不开本有一些唱腔，配乐也依然是以琴.弦.板.鼓等乐器为主，如“当代革命样板戏吧”经多年的千磨万击，不过在着衣上完变成了“改良吧”，而在最基本的传统特色——唱腔上并有无什么太大的革新拉；而且实践证实样板戏的革新是失利的了。祖国医学中药的革新，主要体现在“中.东方医学结合吧”上，而祖国医学最实质的东-西，即“辨证施治吧”的基本方方面面——四诊八纲（四诊即望.闻..切拉；八纲即表.里.寒.热.虚.实.阴.阳）的焦点内容并有无更改了。做为在祖国沿用数千年之久的书法艺术，关于传统的依赖性则更强了。这重如果由于书法所赖以体现的对-象是笔墨记号，她一切区别于戏剧形象或者祖国医学药理了。而笔墨的记号由六书而隶变，由隶变而楷则，普遍以前定型化，她给书家所留下的缔造性余地是与十分之小的了。戏剧的程式因脚-本的变易而变易，祖国医学因病情区别转变而转变，而书法的抄写却要在笔墨记号牢固不变得条件下求创意了。关于书法来说，承继传统的主要办法是摹仿拉；对戏曲来说，承继传统的主要办法是模拟了。两者的形势区别，意义一切相似了。摹仿了上百遍的法书，即便不行书家，最多能够写得一手好字拉；“熟读唐诗三百首吧”，即便不行念书的人，最多“不会做诗也会吟吧”了。只管，摹仿.模拟未必能着名家，但名家的天性首创，正从摹仿.模拟的传统承继而来了。摹仿不-要怕重复，一开始每一次重复全是一次重生，犹如蜕皮，洗手不干了。艺术有一句话叫做重复即是力气，贝多芬的命运，九个乐章不停在重复着一位旋-律了。
摹仿的目的，主要在于技法.办法的学习，但同时也有助于悟道的修养了。所谓“爱其书兼取其为人吧”，“学其书兼学其为人吧”了。由于书品与品德的统一性，因此，当咋们日复一日，年复一年地摹仿王羲之或者颜真卿的书法，则不仅能够学到你们的笔法.结体和章法，同时也一定潜移默化.有意无意地为你们的风姿或者品德所感染了。摹仿古代的人的书法，熏陶自己的心胸了。
摹仿虽是学习书法的不两秘诀，但书法却未有学古而不变得了。区别的人临统一本帖，因临习者的区别天性而结局个个区别，即便统一私人临统一本帖，当临习时的着眼点区别，或者取其势，或者取其韵，或者取其度，或者取其体，或者取其用笔，或者取其行气，或者取其结构疏散，当其有所取，则临习时的精神也专注于某一端，因此结局不仅与本帖不会一切相似，而且也一定个个区别了。
摹仿包罗“读帖吧”（读帖又称“意临吧”）和“背帖吧”（又称“背临吧”）了。史书上的名家，如赵孟兆页.董其昌，甚至近代的于右任.沈尹默等等，无不在摹仿古代的人的传统方方面面铁砚为穿，然后得以登堂入室，既而破门而出，自主派别了。黄庭坚说“东坡道人少日学《兰亭》，故其书姿媚似徐季海，至酒酣放浪，意志工拙，字特瘦劲，乃似柳诚悬拉；中岁喜学颜鲁公.杨风子书，其合处不减李北海了。至于笔圆韵胜，挟以短文妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书，自当推为第一了。吧”反之，南齐时的张融，他的草书，疏忽古法，师心首创，齐高帝指责他“为什么不学两王的法例呢？吧”他放言说“非恨臣无两王法，恨两王无臣法了。吧”但史书是痴情的，两王千古不灭，而张融又何在哉！
学习书法必须从摹仿下手，因此不能不似古代的人，不似则失其所以为书法了。这是传统艺术的特色了。通常书法家则必须一半是文人，一样平常为匠人了。他要有文人的妙悟，要有匠人的手巧，唯一匠人的手巧而有无文人的妙悟，则不行以有创做拉；唯一文人的妙悟而有无匠人的手巧，虽有创做但又难精美绝伦了。妙悟来源文人的修养和灵性，手巧可得于模拟和苦练了。匠人虽看似平平时常，但决不行少了。什么是匠人，即是对某种书体摹仿得轻车熟路，一旦让他脱开，讲明一点自己的理念，你们的眼前则被一道墙阻拦隔绝，这道墙即是“知识吧”了。
在学习书法的历程中，有一些传世法贴 ，可由“法吧”的角度切入，通过摹仿，不停掌控了。如“两王吧”，颜.柳.欧.赵.虞.王了。而有一些书家的做品如果也以法的角度下手，那将不得办法，鹦鹉学舌了。因此只能以“意吧”的角度学习其想法.胆识，继而发略其以笔墨为载体的心灵和人品之美了。学这类法帖切忌依样画葫芦，如张旭.苏轼.两大.徐渭.傅山等了。此相似李杜两大念书的人了。胡应麟“李.杜两家，其才本无利害，但工部文体明密，有法可寻拉；青莲兴会标举，非学可至了。吧”通俗的说，学第一类书家的字有可操做性拉；而第两类书家的字，如李广用兵，神出鬼没，无迹可寻了。因此要以气.以情.以意而不-是靠“法吧”来驾御手中之笔了。
3.关于改良
上面说过“不似则失其所以为书法吧”了。齐白石说过“学我者生，似我者死了。吧”因此又不行以全似古代的人，“全似则失其所以为我了。吧”书法不行以无模拟，可是唯一模拟也不行以算是艺术了。
书法是在特定知识布景下酿成的，他成熟的艺术形势，稳固的美学特色和讲明情感办法会合体现出中华民族的心思结构和审美诉求了。书法艺术做为传统知识是一种高度程式化的艺术了。就像唐代的律诗，你必须根据格律写做，必须合辙押韵，否则，即便你的文句再美，意境再高，但那不-是律诗了。咋们知道，祖国的诗词在唐代通过形势化以后出-现了律诗，分为五古.七古.五律.七律.五绝.七绝等，咋们虽然能够以为格律使诗变成“死板吧”的形势，可是咋们也不能不认可最高级的念书的人全是从格律中做进去的，如李白.杜甫了。而且格律把祖国诗推到了一位巅峰，而且是一位永世不行逾越的巅峰了。咋们不能不认可唐代以后律诗的荣华时期一去不复返了了。能够说以后任何一位时期关于诗永世也比可是唐代了了。关于念书的人，永世也超可是李白了了。是着实的旷古绝伦了。程式是一门艺术走向成熟的记号，祖国的传统艺术，通常高度成熟后都造成一定的程式了。对生涯的高度概括.提炼和升华，祖国的艺术程式充溢了浓重的东方性子了。固然她也埋着沿用的隐获得。形势化.程式化固然可以使艺术改良遭到羁绊了。可是程式不行以约束人材，也不行以把庸人提升到艺术家的职位了。如认真是艺术家，程式会受他奴使拉；如果不-是艺术家，有程式他的做品也平平时常，无程式他仍然平平时常了。好比写诗，你即是平仄全对，你也写不行李白拉；好比书法，你即是烂熟“八法吧”，你也写不出王羲之了。固然这个“你吧”不-是指你们在坐的列位，是说那些平平时常之人了。
传统艺术必须寓整整齐齐于转变了。怎样讲呢？整整齐齐是她的形势或者程式，好比说京剧也是程式化的艺术，“生.旦.净.末.丑吧”，“唱.念.做.打.工吧”了。一招一式，照本宣科，你必须得照着祖上传下去的演出，能够有天性，能够有缔造，好比唱腔的派别了。可是你必须是“梅尚程荀吧”，否则你唱得再好，那不-是京剧，如果你没理由，只能叫歌唱了。书法也这样，你必须是“严柳欧赵吧”，你必须有传承，否则的话，就不叫书法了。通常导师全是从传承中挣扎出自-由，从整整齐齐中酝酿出转变了。程式是死办法，全赖人能活用了。京剧，现今祖国剧协***席尚长荣是金派，杜近芳是梅派，李世济是程派了。不信咋们看看，在书法上有无传承的，当一些人离开了一些职位后，一定“大浪淘沙吧”，自有公论了。这就似乎咋们看赛，不懂的人看着行-动-员满场纵横，追风逐电，似乎毫无谋划制约，但内行家眼里，那是随处循序渐进了。要否则早被罚结尾了了。能承继传统而不违反时尚，能改良而不存在坏处了。这是对书法改良的基本准则划定，因而，书法的改良食用，难就难在你要在既定的规则中缔造了。我形容他是要穿着长袍大褂，舞出时期的风范了。因而，我建议我们，要想改良，六十岁以后再说了。不-要焦躁，不-要急了。孔役夫自道修养经验时说“七十而从心所欲不逾矩了。吧”这是品德家的极境，也是艺术家的极境，书法的缔造行-动尽在这七个字了。“从心所欲吧”者经常“逾矩吧”，“不逾矩吧”者又经常不行以“从心所欲吧”了。书法家必须打破这个矛盾了。可是这又谈何简易了。孔子是贤人，七十岁了，快要死的时刻才做到这类田地了。六十岁我还说早了十年了。因此变成导师的纪律有一条，必须得长寿了。这和东方不一样，东方的艺术家贝多芬.凡高.毕加索.莫奈.莫扎特全是少年景名了。你看那些得少儿字画竞赛的有无一位变成字画我们的，而字画我们恰好全是大器晚变成了。禅宗讲过一段“老僧30年前参禅时，见山是山，见水是水拉；及至之后，见山不-是山，见水不-是水拉；现在已然是见山是山，见水是水了。吧”这是什么呢，即是入法，出法，入法了。或者者叫生－熟－生三个阶段了。书法的修炼是要破费十分时刻和精神的，要甘坐几十年冷板凳，“十年太极不出门，廿年书法不下手吧”了。唯一这样才气在随便之中，“无法吧”而具有万法了。
学习书法如爬山，每一上层才可看到新的美景，低层一样平常无法领会和体验高层的审美感受了。好比咋们在泰山上每一上一级，眼前的世界就会有新的突出和神奇了。因而又引发你不停再攀缘了。书法家随着时刻的推移，年龄的增添，修养的累积，才气逐步变成一位知识渊博的人，知识尊贵的人，亲爱生涯的人，奋进不已的人了。人和书法都到达-成熟的田地，所谓“人书俱老吧”（孙过庭语）了。袁枚有一首诗，意境十分好，可供我们遵照了。“兴趣由来下笔难，一诗千改始心安，阿婆仍然初髻女，妆未梳成不行以看了。吧”书法家应该有这样的田地和情怀了。
四.审美特征
孔子有一句话叫做“里仁为美吧”了。我以为这是对祖国审雅观的极高概括了。如果说东方艺术重视表-面的表-面形象，那么祖国的艺术，希奇是书规则重视自身的蕴涵了。东方人从剖解学角度钻研雕塑，从透视学角度钻研图画，从几多学角度钻研表-面形象，从史书学角度钻研戏剧……用艺术负担科-学是东方知识的特色之一了。祖国区别，在儒道互补的知识环-境里，祖国人先天就有诗性想法和艺术态度了。祖国的书法家明白在“似与不似之中吧”获取那种“只可发会，不行言传吧”的审美体验了。我近来看电视，祖国的乒乓又是世界冠军，以至世乒赛的谋划全是由于祖国不停修正，可是祖国仍然冠军了。这里边有个什么疑呢，为什么咋们上不去，以至能够说永世也难去上面，我以为，并非有人说的是民族体质疑，固然也有民族的疑，这即是咋们的民族无生艺术了。东方人是泛科-学，泛，德国人钉钉子用尺子量，咋们的木匠用眼瞄，用线吊了。咋们是泛知识.泛艺术了。要认可咋们在科技方方面面，在反抗性强的事情事情方方面面，.拳击和东方有差异，可是在有艺术成份的事情事情中，咋们有太大优势了。如乒乓.体操.跳水了。东方的凡尔赛宫是几多形的建-筑，对称平衡的喷泉，分割整整齐齐的花园草坪了。而祖国的园林考究山重水复.山穷水尽，你看苏州园林天下自-然协调一体了。其余国家考究打得准.准确度，这是什么呢？是数学观点了。而祖国的枪棍考究“花拳绣腿，打得美丽 吧”了。美丽 是什么观点呢？是美学观点了。祖国书法不-是推理，是哲理了。这即是祖国艺术的主要特色了。有一些人总喜好套用东方的审美标-准来权衡祖国书法，什么表-面形象啦，线条啦，视觉攻击啦另有人搞展览叫什么“视觉盛宴吧”.“视觉吧”，我不行以说这些没知识，可是至少是有无负担更深的知识任-务，缺少知识的精神和内在……这类审美办法现实上一开始不行以着实看懂祖国书法了。这里有个知识环-境疑，你有无到过前门大栅栏，你一定领会不了祖国的京剧，你不在香榭里街道上走一走，你也听不懂其余国家的交响乐了。而其余国家的能够言传，祖国的只能发会了。你看咋们祖国人学小提琴，练钢琴.歌唱剧都能在其余国家的竞赛中拿你们的第一位了。反以前你让其余国亲属学祖国书法，别说一生，三辈子也学不行为了。
1.云中龙爪不隐约
祖国书法有着自己久远的史书和深挚的传统，学习书法必须沿用着传统方向而行了。书法是哲学艺术，拥有形象性，但决不-是形象艺术，我阻挡把书法说成“形象记号吧”.“形象表-面形象吧”等了。用东方的理-论诠释祖国的书法，与祖国的传统书论分歧了。在祖国的书论中有许多关于书法形象性的理-论，好比“龙跳天门，虎卧凤阁吧”.“奔雷坠石吧”.“屋漏痕吧”.“锥划沙吧”等了。那么书法是什么呢？是形象的形象――能够唤起人的设想拉；是形象的形象――能够唤起形象的遐想了。决非东方和当代形象理-论所能诠释了。书法模糊而新鲜，泛义而凝定，百怪千奇，转变多端，能够任人“浮想联翩吧”了。而其余国亲属那种是“铁片子一拧，绳子头一绕，谁也不敢吭声，由于怕人说你不懂艺术了。吧”一开始全是唬人了。王维有句诗，叫“艳色天低垂吧”了。他是写西施的，意义是美丽 天下都珍重，说白了，即是美丽 美丽 的我们都爱看，别拿着不懂说事了。东方基本有无祖国书法那种新鲜的.富厚的形象感染力了。书法把蕴藏在私人身心里的情感染做一种有形有色，有歌有韵，有极大震惊力的结晶体了。在书法形象多变得线条中，积淀着.凝聚着.跃动着性命了。每逐一位字全是一位“性命单元吧”了。
祖国传统把书法中的“形象吧”叫“意吧”了。祖国艺术史上的“写意吧”一词十分主要，是一位奇特的审美观点了。书法中的线条是在抒写书家的情感韵律和心声了。自张芝以后，典型的书法全是与文学的结合，即是从这个意义上说，恰正是东方形象派所不懂的了。对形象派来说，有无文学的标-准，而书法的传统，总是不行以离开文学，重伸字型与神情的统一，书势与文学的统一了。唯一两者合一，“合情调于纸上吧”的时刻，才会出-现精品力做了。书法的功效是“形其哀乐吧”，书法的实质不-是形象了。草书是公认的最为形象的线条了，而乾隆在评价怀素狂草时用了这样一句话，很有意味也很声明疑了。他说“云中龙爪不隐约！吧”
这“云中龙爪吧”，即是祖国草书形象性的讲清晰。但她“不隐约吧”，又有确实的形象在，故与东方区别了。这是很高明的一句话了。她来源康熙年间关于诗的一场辩说了。“塘洪日方思升，久于新城（王渔洋）之门矣了。与余友了。一日，并在司寇（王渔洋）宅论诗了。日方思疾时俗之无章也，曰'诗如龙然了。首尾爪角鳞鬣一不具，非龙也了。’司寇哂之曰'诗如神龙，见其首不见其尾，或者云中露一爪一鳞而已，安得所有呢？是雕塑图画者耳了。’余曰'神龙者屈伸转变，固无定体了。模糊看见者，第指其一鳞一爪，而龙之首尾完整，故宛然在也了。若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有辞矣了。’ 日方思乃服了。吧”首尾爪角无不具，是自-然主义了。首尾爪角一不具，是形象主义了。唯一“见其首不见其尾，或者云中露一爪一鳞吧”，才是祖国艺术，“介乎形象与具象之中吧”的艺术了。诗这样，书亦然了。故“云中龙爪不隐约吧”，说成是所有祖国艺术的概括，都可是火了。咋们固然会赞叹古希腊，古罗马那些雕塑“大卫吧”.“想法者吧”“掷铁饼者吧”了。（这些名字就不太艺术，朱元璋陷入逆境时，在破庙里一位老乞丐给他一碗残汤剩饭，他吃着很好吃，他是什么东-西，老乞丐顺嘴就能够起出个名字叫“珍珠翡翠白玉汤吧”）东方雕塑中准确的骨骼和隆起的肌肉了。可是如果拿她与汉霍去病墓前那几尊稍加斧凿便天真未凿的动物雕像比，你就能够得出哪一位民族更懂艺术了。
2.“书为心画吧”
书法是心灵的艺术了。如果追根溯源，你能够从河姆渡的陶器上看到，能够从商周的铜鼎上寻到，能够从龙门石窟的佛像上找出，能够从秦砖汉瓦.唐诗宋词中悟到了。
对书法影响和制约最久最大的即是传统知识中的儒道两家了。儒家重如果仁义.忠恕和中庸之道，一定自-然美，重伸美的适用性和功利性，重伸美善两者的统一了。道家重伸超功利的有无作-为，提倡“返璞归真吧”，考究浪漫主义，以为审美应与适用分散，人不该有意寻求与功利结合在一块的美和知足心理上的快感了。着实的美应是顺应自-然.不受外界约束而进去自-由的一种精神田地了。这样的艺术审雅观比儒家深刻，因而对后代也发生较大的影响了。要到达道家的这类田地，有两个必备条件，一要有闲，两要有了。
关于艺术家与款项，我不阻挡书法家走市场，书法家应与市场结合，可是书法家应与“时刻即是款项.效果即是性命吧”的看法维持差异了。《菜根谭》中说得好“山林是胜地，一营恋便成市朝拉；字画是雅事，一贪痴便成商贾了。盖心无染者，欲境是仙都拉；心有系恋，乐境成苦海矣了。吧”因此要变成着实的书法家必须有丰盛的学养，足够的时刻，散淡的心情，刻薄的眼力了。书法家如果一位悠闲的职业了。一幅字现在的价不行以声明她未来的着实在价，一位书家的职位也不行以变成他在史书上的着实职位了。为什么说有人是写字匠，他为了生涯写字，他人让写什么就写什么，他人让怎样写就怎样写了。鲁迅在《娜拉走后怎样》一文中以为，有经济上的自主权才谈得上人品自力，才谈得上想法自-由了。鲁迅这篇文中的一句名言是“款项是养育花朵的粪土吧”了。款项自身是粪土，可是有无她不行，一朵花要依赖她长起身了。但粪土永世不-是花和水果了。着实的艺术家是不愿成名和享用的，所要的不过雄伟，艺术和真理一样，永世不行以贫尽，也即是说天下面一切的艺术家最终都停留在走向艺术的半路上，你们是一批在凡人眼中由此可见有意智欠缺的人了。而你们心里有一颗火种，而这颗传承知识的火种，经常是燃烧自己了。
概括说来，体现于书法中上述两家的一同的美学看法体现为三个方方面面，即简练为美，气韵为美，中和为美了。
简练为美　即“大乐必易，大礼必简吧”，“大音稀声，大象无形吧”了。这是大多祖国传统艺术的体现形势了。如京剧舞台上不设布景拉；除必-要时放上一张桌子.几把椅子之外，也有无几多道具和布景了。因而演员推门不见门，坐车不见车，牵马不见马了。不似中恰有真似拉；虚伪处即是逼-真了。谁能说这不-是着实的艺术！书法更是简易到唯一是非，唯一点线，可是能够或者者点画生情，形外有意，风骚韵致了。唐代张怀瓘在《笔墨论》一文中说“文则数言乃成其意，书则一字已见其心，可谓得简便之道了。吧”——用笔墨讲明一位意义，需要几个词或者几句话拉；而书法呢，写出一位字便能流袒露做者的心灵，她着实获得了简便的真理了。
气韵为美　在古代书论中，气常指形势.气格.气骨.天气，指的全是做品拥有活跃的精风范致，那是书法致美的一位基本原因了。王羲之在一篇专论笔势的短文中说，书法“扬波腾气之势，足可诱人吧”了。韵有别于气，本指协调悦耳的声音了。韵用于书法，指制品的点画.字.行搭配适当.部署停匀，造成协调.雅观.有力气感.韵律感的所有了。书法之美是气.韵两者的化合物了。如果说，气即孙过庭在《书谱》中所说的“贫反常于毫端吧”，那么韵则是他我一句所说的“合情调于纸上吧”了。气韵现实上是珠联璧合.密不行分的了。清代文艺谈论家刘熙载十分推许书法气韵之美了。他在《艺概.书概》一书中说“高韵浓情深情，坚质浩气，缺一不行以为书吧”了。他又进一步论及书法与私人修养的关系，大意为书法的气韵应是私有天性灵的体现了。否则做品即便幸亏于薄浊，也只可是是他人的写照而已了。
中和为美　中和是儒家提出的一种.品德标-准了。在文艺创做方方面面，中和之美的一样平常含意是讲明情感要有所控制，协调.适合地处置艺术家的友谊与物境.情境的关系了。她寻求的是艺术做品中主体与客体两相吻合而成的意境了。中和不-是平平时常，书法是人的心情的吐露，祖国调养身段学考究静养，“最好的心绪是平静，最好的医生是自己，最好的药效是时刻……吧”了。因而书法阻挡“粗.野.狂.俗吧”了。那不-是美，是丑书了。书法中的豪爽是率意的纵容，可是能纵能收拉；是求奇履险，但又能转败为功了。如明末清初的王铎，他自己说他的字是“掀起脚，打筋斗，驾云雾向空中行了。吧”最终又把你们一位个擒回来，通过战斗.扭结变成纷纭杂乱.疾闪飞动之势的中和了。再如郑板桥的书法，人们叫他是“乱石铺街吧”，书中行书.隶书.草书杂出，但杂而稳固，转变而不笔直，寓不整整齐齐于协调之妙趣中了。就像参与奥运会，体操谋划是一定的，这就如传统，在这个谋划中每逐一位依照私有素质水平，依然能够做出不停出新的“危险吧”动做，可是划定动做是不行不做的，即是差法.疑等了。
3.“书以人贵吧”
书品与品德能否相统一，这是一位争论不休的疑了。我一直坚决地以为以品德论书品，这是祖国书法与其余一切艺术的最大区分，固然也是最大特色了。清人松年说得好“字画自豪，首重品德，品节既优，不仅我们重其笔墨，更钦仰其人了。吧”朱和羹也说“学术可是一技耳，然定品是第一主要了。吧”典型的书法做品全是与其品德的修养.知识积淀融为一体的了。能够说，把书法和书法家的人品品德节操精密联系起身评判已变成书法理-论的传统和定式了。不明白此道即不懂书法之道了。书道即是做人之道了。这即是书法的高明的场所了。书法艺术自身含纳天.地.人的精.气.神，包罗着人文意向和人品旨趣了。反映品德.人的天性.人品.人的天性了。举例说岳飞是忠臣武将，一生沙场为国献身，也许不该该有更多的写字时刻，但有两个散播至今的版本，一位是《吊古沙场文》，另一位是《出师表》了。经考证，不-是岳飞的墨迹，但字写得很好，我们就宁愿以为是岳飞的真迹散播于世了。另有颜真卿，《祭经稿》我请我一位初学书法的學生看，他的印象是乱了。固然你们还不太懂书法，为什么咋们搞书法的人把他称为第两行书了。是由于“缭乱吧”字迹的背后，能够看到做者猛烈跳动的心情，给咋们带来审美的振颤了。反以前，明代末年的张瑞图，其书法结体奇崛，动势极强，大部-分书家都以为从艺术角度评价是可取的了。但由于他是魏忠贤的干孩子，祖先厌恶其人，因此不齿他的书法了。只管有别认谋划他不-服，以为应该把书品与品德分散评价，可是即即是这些贪图“公正吧”的人也不写他的字了。另有秦木会，字也写得不错，咋们今天电脑里的宋体字最早出自他的书体，咋们知道祖国书法向来全是以人命名的，如颜真卿的颜体.柳公权的柳体等等，唯一宋体，只管雅观适用，可是决不行以叫秦木会体了。
有人以为因人而轻其书，从艺术角度来看，书法自身的价被抑低了，应该是一件憾事了。但书为君子之艺，浏览者观书时一定想到做者的为人，要你们将这两者截然分散，是难以办到的了。
4.求古不求新
关于一样平常的艺术来说，必须驻足出新了。书法除外了。古代的人论书云“一须品德高，两须效法古了。吧”祖国艺术里有一句话叫“艺无古今吧”，评价书法做品向来全是以水平高下而论，向来没人用新旧来权衡了。古代的人讲“结字因时相传，用笔千古不易吧”了。能够看看拍卖市场上，祖国字画越古越贵，古代的人的几行字，能够天价，即是现今的导师还赶不上一位零头了。书法上通常有意求新的都不会长寿了。艺术与科-学区别了。科-学能够从古代的人到达的最高水平上起步，成-功了他能够爬得更高，犹如竞赛，总会有人不停打破以前的“世界纪录吧”，以前的成就和成就只能放在书籍里.摆-设馆里，而艺术则区别，史书上的杰做会永葆青春，书法艺术则更分明，阅读哥白尼的天体运转论应该会使人大伤脑子，但浏览《兰亭叙》一定会使你感觉心情的愉悦了。因而，我以为学书法必须寻求古风了。怎样体现时期精神呢？你放心，当代书家所处的时期反映出的面目会自-然与古代的人拉开差异，要寻求时期性的自-然吐露，而不-是有意寻求了。书法创做的最好状态是，寓古寓新，不古不新，见古见新，亦古亦新，一直与传统维持一种一脉相承，难割难舍的原因关系，同时又发生一种不即不离，模棱两可的自然田地，方能够或者者理愈积而愈精，气弥炼而弥粹，酝酿已久，炉火纯青，不期可是适然得之了。
最终讲几句关于书法的再过一天了。书法在时间的隧道里穿越，以其不变得知识基调，衍生出千姿百态的性命风范，使一位其中华知识的区别进展时期立-体起身，富厚，他使中华知识引以为自豪和自豪了。正由于他的破旧，他才显得年轻拉；正由于他的厚重，他才拥有无法倾覆的知识元素了。他的经验，他的璀璨是咋们民族的近来.今天和再过一天了。他是一条看得见的纽带，勾通起五千年中华民族的辉煌知识，我信赖，书法的再过一天会更好了。（胡玉遂）