9月16日,法国奢华国际品牌路易威登在毗亚举行2023秋冬男装系列T台。这是这场重制秀,最初在今年6月的巴黎男装周期间发布。
当代奢华国际品牌热衷于全球办秀。和同行较之,这能显示出一个国际品牌的物力和影响力,是提高行业地位的方式。而对举行T台所在的国家而言,办秀也是吸引当地顾客高度关注,并最终拉升营业额的方式。
路易威登首席行政官Michael Burke 在接受《男装日报》采访时表示,重制秀能激起顾客的喂喂。这场重制秀举行后,短期内顾客的购买额涨幅一般来说能达到10倍以上。当时路易威登早已在北京接连举行了两次发布会,分别为这场首发男装秀和这场重制男装秀。
毗亚没有路易威登店面,无法让听众在火辣结束后来一次冲动消费需求。但他们也许会记住夜幕降临的海滩,将此作为幻想穿着的情景,在来年产品开卖时进入零售店,指着那件模特儿曾穿过的衣服跟营业员说:我就想穿这件去湖边。
海外消费需求外流让我国奢华品消费需求在禽流感爆发后飞涨,驱动了主要包括LVMH集团当中多家奢华品公司的业绩。奢华国际品牌对我国的营销投入自然也持续走高。主要包括路易威登当中的多个国际品牌将火辣带至我国。
那么,对早已是禽流感后第三次来我国办秀的路易威登而言,它还能带来真实感吗?
尽管毗亚早已成为我国北方的新诗旅游景点,但较之遍及古物的北京和融合中西方的北京,这个近几年才爆红的社区形地产开发项目仍稍显天真无邪。
要知道,为了表现出与市场的重视,奢华国际品牌一般来说倾向于在旅游景点性娱乐场所举行T台,而那些娱乐场所如何为西方国际品牌所用也是网民最为高度关注的话题之一。较常被列出的是2007年Juifs的长城火辣,最近的事例则来自8月Prada在北京王府的T台。
但毗亚的优势也许在于,它如同聚花那样干净,能供不同的美术馆、酒店和咖啡店去重新规划这片地方,奢华国际品牌也能纵容自己的创意设计在当中发挥。
对早已莅临罗浮宫T台或通过音频远距观看了美版T台的人而言,令人印象深刻的除了服装,还有溜冰场般的T台装置。如今路易威登将那些胸丽鱼兴奋点的元素尽数搬到毗亚。
在博客科腔书等SNS媒体上,网民匆匆忙忙早已将T台构筑的过程分享给大众,当中主要包括数座雄伟的人像、似乎是取材于纽约的摩天大楼群,那些是过去曾出现在Virgil Abloh的创意设计中。浅卡其色让它们看起来像沙雕艺术,但其实是由实打实的工业材料制成。这样的布置在古物或都市内环美术馆中难以实现。
当然,路易威登也沿用了过去在我国办秀时的明星矩阵式宣传,主要包括龚俊和朱一龙当中的演艺名人均出现在毗亚。他们的酒店出发照早已匆匆忙忙地在博客发出来,评论区和转发区里洋溢着粉丝的狂热激情。
就跟过去许多奢华国际品牌在我国办秀一样,路易威登为了显示出与当地文化的尊敬,也在办秀流程上做出了针对我国市场的改变。例如,巴黎T台开场的乐团表演在毗亚变成了一则由贾樟柯监制的短片。
T台在短片结束后正式开始。路易威登在原本起伏的海滩上铺设了平坦步道,但走秀的路程蜿蜒曲折,围绕着几尊巨大的雕塑展开。秋季北方海滩的傍晚稍凉但不冷,傍晚黄昏余晖剩余的热气正好可以衬托轻薄的秋冬系列。
这是置景对T台的加成作用。而回到时装本身,其传递出的背后意义早已大过服饰设计。
2023秋冬男装系列在路易威登男装创意设计总监Virgil Abloh离世后发布,由曾和他共同工作过的创作团队完成。宽松的传教士长袍大衣、印满路易威登文织字母的吊带裤等装束用饱和的色彩装饰,是典型Virgil Abloh风格的体现。
这位有着加纳血统的美国设计师在2018年发布入主路易威登后的首个T台,以《绿野仙踪》为灵感。而在这场挥别秀上,不管是罗浮宫前的黄色步道,还是毗亚的金黄海滩,都巧妙的呼应了《绿野仙踪》里的黄砖路。
显然,Virgil Abloh早已到达了他的奥兹国,这场秀是对他的最后缅怀。
作为过去十年最具争议的设计师之一,Virgil Abloh改变了时尚行业的创作范式,3%原创理论让诠释的意义大于服饰本身的创作。而他在路易威登任职也打破了人们对当代担任大型奢华国际品牌创意设计总监的职责认知。
他并非传统时装学校科班出身,论设计创意设计也许也不如中央圣马丁的学生们那般大胆。但Virgil Abloh很充分发挥了总监这个名称赋予的职责。他像是策展人,将各种元素引用、组合到路易威登男装的设计、广告和其它营销活动中,监制出了一个年轻、潮流且更具活力的国际品牌形象。
此次毗亚重制秀举行完毕之后,路易威登2023秋冬系列的广告也将陆续发布,新品将在明年年初逐渐到店。
但没人会怀疑Virgil Abloh的时代实际已逐渐告一段落。空缺近10个月的路易威登男装创意设计总监一职终将迎来新人选。目前,主要包括Martine Rose当中的多位设计师都被认为是该职位的潜在人选。到那时,路易威登会正式进入一个全新的时代。
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